Lee Hyeonhak constructs new narratives by reconfiguring a wide range of figures, cultures, and sculptural elements captured through mass media and contemporary imagery. Sometimes preserving the original form and sometimes deliberately rearranging it, he builds his own visual language rooted in reinterpretation. His primary mediums, pencil and mechanical pencil, reflect his early influences from the intricate pen lines of Japanese manga and the high craftsmanship of hyper-detailed pencil portraiture.

Detail and density are central to Lee’s practice. Each meticulously layered line transcends mere depiction, unfolding into scenes imbued with narrative weight. For Lee, materials serve as tools rather than limitations; he freely incorporates any medium necessary to achieve the depth and completeness of expression he seeks.

By refusing to be confined by strict boundaries, Lee Hyeonhak creates spaces where familiar images are reborn with new meanings, offering viewers fresh perspectives and unseen possibilities.

이현학은 대중매체와 미디어에서 포착한 다양한 인물, 문화, 조형적 요소들을 기반으로 새로운 서사를 구성한다. 그는 때로는 원형을 유지하고, 때로는 의도적으로 재조합하여 자신만의 조형 언어를 구축해간다. 기본 매체로 연필과 샤프를 고집하는 이유는, 일본 만화의 세밀한 펜선과 고도의 완성도를 지닌 연필 인물화에서 깊은 영향을 받아온 작업적 맥락 때문이다.

이현학의 작업은 디테일과 밀도를 중시한다. 섬세하게 쌓아올린 선들은 단순한 묘사를 넘어, 하나의 이야기를 품은 장면으로 확장된다. 그에게 재료는 표현의 도구일 뿐 제약이 아니며, 필요에 따라 다양한 매체를 자유롭게 활용해 작품의 완성도를 높인다.

특정한 경계에 얽매이지 않고, 이야기가 살아 숨 쉬는 화면을 구축해가는 이현학의 작업은, 익숙한 이미지 속에서 새로운 의미를 발견하게 하고, 관람자에게 또 다른 시선의 가능성을 제시한다.